instalações

     Uma instalação é uma manifestação artística onde a obra é composta de elementos orgânicos em um ambiente.

     É uma obra de arte que só "existe" na hora da exposição, é montada na hora, e após isto é desmontada, sendo que de lembrança da mesma só ficam fotos e recordações...

    Uma das possibilidades da instalação é provocar sensações: frio, calor, odores, som ou coisas que simplesmente chamem a atenção do público ao redor.

    A primeira instalação artística da história foi o "Merz Boo", ou "Casa Merz", o apartamento do poeta e artista plástico Kurt Schwitters, transformado por ele em uma obra de arte, de 1926, na cidade alemã de Hannover.

Instalações:

Artistas de instalações artísticas:

Kurt Schwitters, foi um artista plático, poeta, pintor e escultor alemão, além de ter se aventurado por outras artes. Conhecido do grande público atualmente, principalmente, por suas colagens, foi, no entanto, um multi-artista que inventou a artes de instalações artísticas e precursor da chamada Nova Tipografia Suas inovações iriam, definitivamente, conduzir muito da arte dos século XX e início do XXI.

Kurt schwistters

Artur Barrio

Ingressou na Escola de Belas Artes em 1967 e foi um dos primeiros artistas a realizar gigantescas instalações com composições caóticas, onde misturava múltiplos elementos.

A maioria de suas obras não pode ser guardada em museus nem pendurada na parede. Ele faz arte conceitual, cria performances, e valoriza a experiência e não a imagem ou o objeto. Suas intervenções caracterizam-se pela utilização de materiais efêmeros e precários, como o sal, o papel higienico, o sangue, o pó de café, o pão, a carne. Uma de suas obras mais conhecidas é justamente a intitulada Livro-carne, um pedaço de carne talhado em forma de livro que, após alguns dias, decompõe-se diante do público e tem de ser reposto a cada 3 dias. O "livro-carne" participou de exposições em Paris e na Bienal de São Paulo.

Artus Barrio

Assemblage

    Assemblage é um temo grego  trazido á arte por Jean Dubuffet em 1953. É usado para definir colagem com objectos e materiais tridimensionais. A assemblage é baseado no principio de tudo  e que qualquer material pode ser incorporado  a uma obra de arte sem que esta perca o seu sentido original.
Ao utilizar-se varias e diversos materiais como papeis, tecidos, madeira "colados" em tela, o artista consegue ultrapassar as limitações da superfície, rompendo assim o limite da pintura.
    A referência de Dubuffet às colagens não é casual. Nas artes visuais, a prática de articulação de materiais diversos numa só obra leva a esse procedimento técnico específico, que se incorpora à arte do século XX com o cubismo de Pablo Picasso (1881 - 1973) e Georges Braque (1882 - 1963). Ao abrigar no espaço do quadro elementos retirados da realidade - pedaços de jornal, papéis de todo tipo, tecidos, madeiras, objetos etc, a colagem liberta o artista de certas limitações da superfície. A pintura passa a ser concebida como construção sobre um suporte, o que pode dificultar o estabelecimento de fronteiras rígidas entre pintura e escultura.

exemplos de Assemblage:

relatório critico do trabalho do concurso

Com base no trabalho elaborado para o concurso de artes, acho que deveria ter sido melhor executado. A ideia deveria ser mais ex pandida e mesmo que tenha gostado um pouco da ideia, a estrutura final não foi do meu agrado . Achei demasiado simples e que deveria conter talvez mais elementos. Deveria melhorar aquilo que queria transmitir e pensar algo mais inovador.
Tinha intenções do produto final ser algo volumoso como se fosse escultura, mas não iria ficar bem e as ideias iam se esgotando. Achei interessante as técnicas e os materiais utilizados que adicionaram textura ao trabalho e no geral o trabalho ficou bonito contudo necessitava de ser um pouco mais trabalhado.
Para um próximo trabalho espero melhorar todos os aspecto críticos negativos que referi.

 Gostei de participar no concurso, foi uma experiência que não tinha passado antes.

trabalho do concurso " mudam-se os tempos, mudam-se as vontades"

    

 Meu trabalho foi elaborado numa tábua de madeira com tinta guache, gesso, ligaduras de gaze e cola branca. 
Foi inspirado um mundo com duas mãos a sair simbolizando a sociedade e uma ampulheta simbolizando o tempo que passa.

  Todos temos vontade de mudar algo com o tempo, até mesmo o nosso planeta mas forma de mudança não é fácil, exige de nós imensa força de vontade e tempo. Exige o trabalho de todos os dias acordar e lembrar que é preciso mudar.

trabalho pratico na aula

experiências:

trabalho escolhido e elaborado:

Produto Final:

Esse foi um trabalho elaborado na aula, composto por duas formas, rectângulos e quadrados.

 Foram feitos vários estudos com colagem em cartolina, e após escolhermos uma das experiências  com molduras em cartão de um rectângulo e um quadrado, foi pintado em acrílico numa tela de madeira, feita com gesso..

    Numa segunda parte do trabalho, com acrílico azul, tornei a fazer os mesmos efeitos sobrepondo aos anteriores, fazendo dele um trabalho mais abstracto.

Jean Michel Basquiat

Jean Michel Basquiat

    Jean Michel Basquiat  nasceu em Nova Iorque, Brooklyn, a 22 de Dezembro de 1960 e faleceu a 12 de Agosto de 1988 em Nova Iorque, foi um artista americano.
Ganhou popularidade como grafiteiro e então como neo-expressionista. As pinturas de Basquiat ainda são influencia para vários artistas.
    Desde pequeno demonstrou uma aptidão incomum para a arte e foi influenciado pela sua mãe a desenhar, pintar e a participar em actividades relacionadas com o mundo artístico.

Obras de Jean

Andy Warhol

    

Andy Warhol

     Andy Warhol nasceu em Pittsburgh a 6 de Agosto de 1928 e faleceu a 22 de Fevereiro de 1987 em Nova Iorque, foi um empresário, pintor e cineasta norte-americano, bem como uma figura maior de movimento de pop art.
    Os anos 1960 marcam uma guinada na sua carreira de artista plástico e passa a se utilizar dos motivos e conceitos da Publicidade em suas obras, com o uso de cores fortes e brilhantes e tintas acrílicas. Reinventa a pop art com a reprodução mecânica e seus múltiplos serigráficos são temas do cotidiano e artigos de consumo, como as reproduções das latas de sopas Campbell e a garrafa de Coca-Cola, além de rostos de figuras conhecidas como Marilyn Monroe,Liz Taylor, Michael Jackson, Elvis Presley, Pelé, Che Guevara e símbolos icônicos da história da arte, como Mona Lisa. Estes temas eram reproduzidos serialmente com variações de cores.


Obras de Andy